★100篇关于园林艺术论文范文在这里免费下载与阅读,为园林艺术相关的本科毕业论文和硕士论文写作提供园林艺术相关优秀论文范文格式模板参考.【赶快阅读吧！】
第一篇园林艺术论文范文参考：浅论北海园林艺术理法
北海的兴造起于辽金,经历了从辽金到清代的八百余年.此时期正值中国传统园林艺术发展的成熟期和鼎盛时期,这使北海这一皇家园林成为了中国传统园林中的集大成者.由于北海的营建盛期是在距今不远的清代,且后世没有遭到过大规模的严重破坏,这使得它能够较为完好地保留至今,成为较为理想的中国古典园林造园艺术理法研究对象.
| 有关论文范文主题研究: | 关于园林艺术论文例文 | 大学生适用: | 2000字高校大学论文、8000字专科毕业论文 |
|---|---|---|---|
| 相关参考文献下载数量: | 74 | 写作解决问题: | 毕业论文怎么写 |
| 毕业论文开题报告: | 文献综述、论文目录 | 职称论文适用: | 论文发表、中级职称 |
| 所属大学生专业类别: | 园林艺术科目 | 论文题目推荐度: | 最新园林艺术论文范文题目 |
北海园林是世界文化瑰宝之一,其独特的艺术魅力体现于其传统造园理法中的艺术创意以及园林景意空间和形象的塑造处理.北海最终定型为文人写意自然山水御苑,其营建中的传统造园艺术理法植根于中国传统哲学特别是传统自然观和美学思想.北海山水园林在处理“人与自然”、“艺术与功能”、“物象与意境”等关系上,体现出卓越的智慧和高超的理法,这对于延续中国文化下的现代园林设计有重要的借鉴作用.研今必习古,无古不成今,对北海传统造园理法的认真研究学习,汲取其深厚养分作为现代园林设计的根基是必要的.
论文基本脉络是在分析归纳文献资料和现存北海风景园林实例基础上,结合已有的研究成果,对北海园林艺术理法的文化底蕴和艺术理法问题进行较为系统的专题理论研究.论文成果的价值主要在以下三个方面：
(1)在学习前人对传统园林理法研究成果的基础上,论述北海园林艺术理法的基本框架.通过对北海兴造历史、文化底蕴和兴造理法的理论分析、文献考证以及理论和北海风景园林实例的相互验证,从“明旨”、“问名”、“相地”、“借景”、“立意’“布局”、“理微”、“余韵”八个方面探讨北海园林艺术理法.
(2)在前人研究的基础上,通过文献考证、理论研究、走访和现场踏勘,在北海“因境成景,景由境出”的布局艺术理法分析、塔山意景布局和北海琼华岛塔山东北坡的水景研究方面有所进展.
(3)在探讨解读北海园林意境营造理法中,提出“以‘借景’和‘景面文心’为核心的‘意—象—境—形—质’梳理序列”.
第二篇园林艺术论文样文：禅与清代皇家园林——兼论中国古典园林艺术的禅学渊涵
佛教和禅学传入中土后,在其生根、成长的过程中完成了与儒家、道家等传统文化的碰撞和融合,形成了与印度佛学理趣迥异的中国化佛教和禅学,对中国文化的各个方面产生了深刻而持久的影响.中国古典园林在哲学、美学等方面尤其深深地留下了佛学的烙印,不仅寺庙园林如此,皇家园林、私家园林亦然.佛教和禅学通过“教”与“禅”两大方面与中国古典园林发生了形式上和意境上的关联,对古典园林的诸多美学范畴、艺术命题、造园风格、设计手法和审美境界产生了深远的影响.尤其是中唐之后随着禅宗的确立和兴盛,禅学逐渐被文人士大夫所接受并深刻渗透到他们的文化心理和艺术精神中,使得禅学对古典园林的影响更加深化和普化.然而长期以来,学术界对该领域的研究始终没有得以深入地展开,存在着许多研究空白甚至是认识误区.
本文以弥补上述缺憾为目标,以文献考证和实地调查为核心的研究方法,并自觉应用结构主义、解释学等现代哲学理路对该课题展开研究,旨在系统挖掘禅学与中国古典园林的深层意义关联及具体表现形式.为了能全面而深入地剖析禅学对中国古典园林的影响,本文结构分为上、下两部分.上篇依照禅学的发展阶段从魏晋南北朝、隋唐、宋至清三个历史时期系统地疏理了禅学的思想历程和文化特质,澄清了禅学与儒、道、玄学等思想的文化关联,探究了其对社会文化心理、山水艺术精神的影响,分析了各个时期禅学影响下寺庙园林、皇家园林以及私家园林特有的文化现象,并宏观地归纳了禅学对古典园林造园意匠、园林风格、审美境界几方面的诸多重要影响.下篇则以清代皇家园林为个案进行研究,考察了禅学与清代皇家园林的关联,揭示了禅学对清代帝王的“大隐”理想人格及园林观的影响,并按照不同的类型特征具体地归纳了禅学对清代皇家园林造园意匠影响,探析了皇家园林中塑造禅境的建筑单体、群体设计手法以及自然环境设计手法,讨论了禅学主体心性论、现量观、中观法、对清代皇家园林游赏方式、观照方式以及审美境界的影响.最后,以“狮子林”、“千尺雪”、“池上居”、“洗心亭”等景点为典例,综合应用上下篇的研究结论对其进行园林设计意匠及审美境界解读和剖析.第三篇园林艺术论文范文模板：中国文化艺术对园林理法的影响
中国独特的自然环境基础孕育了独特的文化体系.从仓颉造字开始,象形与音义兼具的汉字,注定了汉语“言不能尽意”、汉思维“模糊而浑然一体”、汉文化“重统不重分”的性格.这种文化性格诞生出的儒、道哲学,构成了中国传统文人性格中互补的两个层面,深深影响着园林艺术——“源于自然高于自然”的山水园形态,正是中国式生存哲学的体现.与西方文化相比,中国文化具有明显的一元发展特性：从殷周“原始宗教精神”到先秦“理性思维”,从秦汉“浪漫神话”到魏晋六朝“人的觉醒”,从隋唐“瑰丽磅礴”到两宋“细腻微婉”,“超稳定”的封建农业社会中,中国文化以缓慢的速度步步前行.而北宋最终以山河丧失的代价,促成了中国文化艺术史上的巅峰一刻,园林艺术正在其中.揭示中国文化艺术特征,及其如何一步步影响、促进了传统园林理法的发展、变化,正是本文的核心内容.
“现代性在于对传统的重新创造”.不同于儒生式复古,解决现代的问题只能由现代人用现代方式去做.而深层挖掘传统造园思想的来源,是能够清晰探讨如何在“种族的气质上”对传统园林继承与批判、融合与生长的客观前提.文本首先以图表方式总结园林艺术发生的时代背景与影响园林的哲学、艺术历程.再按“时代之精神”即哲学的变化历程划分时间段,逐步分析造园思想的时代差异.最后对比古今哲学,从作者参与的项目案例出发,探索如何以现代人的生活方式和审美观念,继承传统园林艺术的气韵精神.
本文通过研究中国文化特征对园林艺术的影响,主要得出以下成果：
1,第一次以绘图总结的方式,分析中国园林的发生背景及时代脉络,
2,儒、道、禅“哲学-美学”是中国艺术思想进化的“三步曲”,本文在时代进程中,详细分析此“哲学-美学”结构对园林艺术思想的影响,
3,分析传统文人园林的儒道互补结构,
4,以现代唯物主义哲学观点对“天人合一”的造园思想再讨论.
第四篇园林艺术论文范例：中国园林美学三种研究视野之对比分析
鉴于中国园林与中国传统文化的密切关系,我们知道,如果能够深化中国园林的美学研究,是能够借此途径更好地去领会中国传统文化的精髓.本文针对中国园林美学研究现状,即研究视角广泛、研究成果众多及围绕园林当下价值和意义存在着较大的争议等,从宏观上将二十世纪以来的中国园林美学研究成果给予整体性地总结与反思,并依据研究者们不同的园林观,将这些研究成果进行总结归纳,即依据由不同的园林观所决定的不同的研究视角：将园林视为艺术品,并从艺术学角度出发的“艺术视野”；将园林视为建筑物,并从建筑学视角出发的“建筑视野”；将中国园林视为审美环境,从环境美学视角出发的“环境视野”.本文根据“园林艺术”、“园林建筑”与“园林环境”三种研究视野来设计全文的内在逻辑和结构框架,根据不同学者的不同研究视野及成果,将宗白华、陈从周、金学智、彭一刚、汉宝德、伯林特等中外知名学者安排在不同的位置,从而具体阐释中国园林研究的三种不同视野(或模式),并尝试进行对比分析.需要说明的是,当某种视野被广泛采用而形成一种比较稳定的研究取向时,这种研究视野就变成了一种研究模式.因此本文将“研究视野”与“研究模式”视为可以互换的术语,根据具体情况斟酌使用.本文共分三大部分,分别为导论、正文(六章)、结语.正文部分又可依次分为园林艺术研究视野(第一、二、三章)、园林建筑研究视野(第四、五章)、园林环境研究视野(第六章).其要点概述如下：导论部分.对本文所使用的“园林”概念进行定义,并从中国古代园林观、二十世纪以来的中国园林研究(含园林美学)的研究现状、环境美学的兴起所带来的崭新的环境观入手,对与中国园林美学有关的研究方面给予阐述,同时针对现有研究成果及现实困惑,以苏州园林为代表的中国古代园林的美学研究为立足点,通过古今纵向比较及二十世纪以来有代表性学者观点之间的横向比较,融会贯通,试图在较全面地把握过去百年中国园林美学研究代表性成果的基础上,概括、梳理各种园林研究的侧重点和研究成果,分析其利弊得失,并将研究目标定位于二十世纪以来中国园林研究的三种视野的归纳、对比与分析,对中国园林在概念上给予综合、归纳,使之明晰化、立体化,对园林进行再次定位,使中国园林美在理论上给予再确认.园林研究视野一：园林艺术.第一章研究艺术模式的第一个代表人物是宗白华.他在中国古代园林理论家及实践家等诸多理论成果的基础上,将中国园林称为“园林建筑空间艺术”,比较充分地揭示了园林的复杂特性：既是建筑,又是艺术；既是艺术,但又不是一般的艺术,而是空间艺术.简言之,尽管这是一个比较复杂的短语,但是,它的中心词依然是“艺术”,它启发后来的研究者将中国园林视为艺术品来研究.可以认为,宗白华在中国园林美学研究方面发挥了领路人的作用.本文第一章结合宗白华的文艺美学理论研究了他的园林美学思想.第二章研究艺术模式的第二个代表人物陈从周.与宗白华不同,陈从周提出中国园林是“综合艺术品”,侧重分析园林所包含的各种艺术门类,如绘画、文学、书法,园艺等,强调园林作为一个艺术品的综合性特征,强调欣赏园林必须提高文化修养和艺术修养等.他的研究表明,中国园林在构成要素上是主要由建筑、山水、花、木等诸多要素组合而成,其目的在于达到诗情画意的效果.虽然陈从周提出动观、静观两种园林欣赏方式,且强调游园的重要性,但其对中国园林的欣赏,也是意味着对这些艺术门类的逐一欣赏、综合欣赏,最后的落脚点,仍然是着眼于中国园林综合艺术品这一特性上.第三章研究艺术模式的第三个代表人物金学智.与宗白华、陈从周一样,金学智也将中国园林视为综合艺术.他的特点在于,从回应全球生态危机的角度,站在当代生态学、生态美学的高度,根据中国古代的“天人合一”观念所包含的生态意义,将中国园林称为“生态艺术典范”.他的代表作《中国园林美学》一书多次提及“生态”问题,认为中国园林是一个生态艺术,尤其重视园林中由花草树木所带来的绿色功能,认为它能够颐养身心.但是,由于金学智对生态的理解上不够深入,缺乏当代生态艺术的参照,所以,他的研究还显得比较粗糙.特别是,中国园林是否具有生态价值,不同的学者有着截然相反的看法.特别注重生态基础设施建设的景观设计师俞孔坚就尖锐批评中国园林,认为中国园林代表着反生态的“小脚美学”.这些尖锐的批评促使我们需要更加深入地反思中国园林的生态性质问题.园林研究视野二：园林建筑.这种研究视野分别侧重对园林建筑空间结构的分析和园林建筑文化观念的分析,其代表性学者是彭一刚和汉宝德,他们研究的共同点在于其园林研究的立足点是相同的,即侧重园林建筑这一维度,视园林为一种有着艺术性的建筑物.第四章以彭一刚园林美学研究为例,通过分析其建筑美学及其园林美学专著《中国古典园林分析》,分析在园林建筑研究视野下的园林空间美：即以现代建筑理论成果观照中国古代园林,并在前人研究成果的基础上,对中国古代园林进行空间结构分析,并结合园林组成要素各自在形式美中所起的作用,给予详尽的解释,同时配以图示,给以人直观性理解.由此看出,彭一刚使用现代建筑的空间理论,从传统的造园手法入手研究园林建筑空间美的构成,这一独特的园林研究视角为园林美学研究提供了诸多可供借鉴的研究思路,与刘敦祯、陈植、童寯等人的研究成果相比,他园林美学研究的贡献在于：使得把园林视为建筑物这一研究的传统视野得以延续,同时在方法上借鉴现代建筑理论成果分析园林空间,把园林空间的安排用现代建筑理论的分析方法总结出来,具有一定的可操作性和可示范性,使得我们对园林美的感受不只是既可意会,并且还能够得以言传,有一定的创新与突破,其价值在于让理性地分析园林空间美成为可能.第五章是关于研究园林建筑视野的第二位代表人物汉宝德.汉宝德认为,中国园林深受中国文化影响,与其他普通建筑一样体现着中国文化特质,甚至是能够暗示生活全部的、具有包容性的实质性建筑物.他认为,中国的建筑是关乎人生的建筑,因为中国文化以人为本的特性,其宗教观念淡薄、家族观念至上,加之现世主义的生活方式,使得中国建筑与生活当下密不可分,建筑物在生活中便只是一种工具和象征,它既不从属于艺术、也不归类于科学.因此,他侧重对园林这一空间建筑物做一整体性把握,偏重对其物质、精神功能的综合分析,同时分析其物质、精神功能背后的文化特质,挖掘出园林形成过程中的“反自然”这一特性,给予深刻、客观的评析.第五章结合《汉宝德谈美》来理解其美学思想,然后重点分析其著作《中国园林：物像与心境》,进而理解作为建筑师的汉宝德在看待中国园林时的独特视角.如他从中国园林建筑的构成要素入手,找寻其背后的文化源头,梳理中国园林文化观念形成的脉络,挖掘中国文化中“天人相分”、注重“以人为本”的思想,从而认为中国园林究其本质是反自然的特性,有其冷静客观的一面.园林研究视野三：园林环境.第六章研究的第三种视野,也就是环境美学视野,它将中国园林视为一种“审美环境”,强调人与环境相融的“环境观”及以此相应的“交融模式”给中国园林美学研究带来的启发.这种视野由美学学者伯林特提出,他强调园林游赏人在园林游赏时的当下、即刻的体验,即身体感官体验和精神陶冶,这种以主客交融的环境观,区别于之前主客二分的环境意识,对中国园林研究有着一定的促进与推动作用.相对于园林艺术视野与园林建筑视野的研究成果丰厚、成熟,稳定,园林环境视野研究尚处于起步、探索阶段.但是这种崭新的环境观念,无疑给中国古代园林在当代社会的研究提供了新的契机,同时也给园林艺术模式和园林建筑模式的研究成果注入了新的血液、提供了生长的契机,某种程度上代表着中国园林美学未来的研究方向.结语部分对中国园林美学研究的三种视野的研究价值进行了论述：园林艺术视野中,明确了园林与各种艺术门类的关系；园林建筑视野中,明确了园林与其他建筑门类的关系；环境视野中,明确了园林作为人建审美环境的独特性.它们共同作用,对于中国园林的特征给予明晰.然而,这三种园林研究视野并非是截然对立的,从中国园林美学研究的总体看,它们在相互区别的背后也有着一定的相通性,它们既相互区别,又相互联系,有其互补的一面,并且前两种模式可视为第三种模式即园林环境模式的基础和前提,是园林整体中不可分割的一部分.简言之,这三种视野或模式具有一定的相通性和互补性.总之,本文第一次全面系统地对于二十世纪以来的中国园林美学研究的主要成果进行了对比与反思,对中国园林概念给予综合、归纳,使之明晰化、立体化,对园林进行定位,将过去一个世纪的中国园林美学研究概括为三种视野(或模式).通过对中国园林的美学研究视野上的分析比较,总结、反思过去几十年间的中国园林的美学研究成果,深化了对于中国园林特性和审美特征的认识,从而为进一步深化中国园林的美学研究奠定比较坚实的理论基础.
https://www.mbalunwen.net/lishi/094052.html
第五篇园林艺术论文范文格式：越南顺化皇家园林艺术特征研究
越南造园活动以顺化皇家园林为主,其时代背景为越南阮朝封建时期.这阶段是整个越南造园历史的成熟和*阶段.论文通过收集和分析越南历史记载结合详细地调查现存的顺化园林,通过研究外来文化和外国造园手法（主要是中国和法国）,以及从越南顺化皇家园林造园理念,园林审美,造园手法等角度,对越南顺化皇家园林造园艺术进行研究,总结越南顺化皇家园林造园的经验和特征.
本论文以上内容为论述框架,全文分为八章,包括绪论和论文内容,第一章绪论主要分析论文研究的意义,提出论文研究的对象和范围,了解在越南对该课题的研究现状和前人的成果,其中提出“从中国造园理论的角度理解越南顺化的造园艺术”的论文思路概念.论文内容主要分成两大部分：
论文第一部分内容为越南造园影响因素.其中第二章主要分析越南造园的环境因素,全面地研究和分析越南的地理地貌、气候特征、自然风光、文化环境、民族风俗等因素,这些都是造园艺术的前提和基础,对造园艺术和手法有很大的影响.第三章主要分析越南造园审美起源与特征,首先分析越南人审美起源,研究主要提出“越南造园审美源于东方园林审美思想和越南人审美特征结合”的观点.具体阐述了东方园林审美思想尤其是中国园林对越南造园艺术的影响,另外还提出越南审美特征如,注重“简洁、清淡、和谐、轻巧”美也直接影响到越南顺化造园艺术.第四章主要研究越南造园与外来文化影响,越南是属于汉文化圈的国家,所以长期受中国文化和政治方面的影响,分析了中越两国几千年的文化交流背景,提出中国文化的儒、道、阴阳、五行、风水等哲学观念影响到中国和越南顺化造园艺术,另外佛教从印度和中国传入到越南也影响着越南造园艺术.法国文化虽然影响着越南的政治、文化、建筑和园林艺术等方面,但是还不能完全代替几千年的汉文化影响.
论文第二部分的内容是越南顺化皇家园林艺术特征,其中第五章主要分析顺化京城总体规划和顺化皇家园林的分布关系.首先对顺化城的总体规划,提出“中轴对称”、“前祖后宫”、“前朝后园”的布局特点,这一方面是受中国城市规划特征的影响,另一方面是继承越南古代城市规划特点,即结合顺化地区的地理、气候,然后集中研究分析越南顺化皇宫园林造园艺术特色,从园林的各个案例的总体布局进行分类,通过互相比较提出各个园林的空间艺术特征,第六章主要分析顺化皇家陵墓园林的艺术特点,分析顺化城和皇家陵墓群的位置关系,并从园林的布局进行分类,通过各类园林的异同分析找出陵墓园林的空间艺术特征.第七章主要将中国园林和越南顺化皇家园林通过园林造园手法、园林的景区构成、园林的景点艺术创造等方面进行比较,通过中越两国园林的异同分析更突出越南顺化皇家园林的独特风格,论文认为园林独特风格源于越南气候特点,越南本土文化和建筑风貌影响着园林艺术.第八章主要分析园林的造园技艺,包括园林建筑、理水和堆山,注重分析园内的建筑与水景的关系,突出越南园林内的水榭功能特征.
本文关于园林艺术论文范文,可以做为相关参考文献.
园林艺术引用文献:
[1] 热门园林艺术论文选题 园林艺术毕业论文题目如何定
[2] 园林艺术论文参考文献推荐 园林艺术论文参考文献哪里找
[3] 园林艺术论文提纲范文大全 园林艺术论文大纲怎样写
